ПОНЯТЬ И ПРОСТИТЬ

основные направления

современного искусства

3 лекции
про абстрактный экспрессионизм,
поп-арт и концептуализм
Онлайн
встречи в zoom
без записи

2, 9 и 16 сентября
по субботам
с 16:00 до 18:30
3.000₽
свяжитесь со мной, чтобы записаться и оплатить
О курсе
Этот курс подойдет тем, кто интересуется современным искусством и хочет разобраться в ключевых направлениях ХХ века. А еще может понравиться тем, кто совриск недолюбливает, относится к нему с подозрением и справедливо задается вопросами вроде «Почему это искусство?», «Кто решил, что эти произведения должен так дорого стоить?» и «Как арт-мир дошел до жизни такой?».

На все эти вопросы мы постраемся ответить на лекциях, а чтобы это сделать, познакомимся с ключевыми художественными направлениями прошлого века: абстрактным экспрессионизмом, поп-артом и концептуализмом. Мы будем не только обращаться к главным теоритическим текстам, говорить о художниках и их работах, но и рассмотрим эти направления в широком историческом контексте, увидим, как они возникли, на что оперались и какое влияние оказали на арт-мир.
Абстрактный экспрессионизм
Это первое направление в искусстве, родившееся в США. Его появление пришлось на тот момент, когда из-за бушевашаей Второй мировой войны Америка стала центром художественного мира.

На лекции вы узнаете:
  • кто кроме Джексона Поллока задавал тон в американской художественной среде;
  • от кого из европейских коллег фанатели американские художники в 1940—1950-е годы;
  • об учителе почти всех абстрактных экспрессионистов Гансе Гофмане;
  • о художенице и супруге Поллока Ли Краснер и ее вкладе в развитие американского искусства;
  • о главном сопернике Поллока — Билле де Кунинге;
  • о том, как абстрактный экспрессионим стал визитной карточкой Америки;
  • а также о том, что ничего бы не вышло без одного директора музея, двух художественных критиков и пары галеристок.
Поп-арт
Несмотря на то, что поп-арт обычно ассоциируется с США, это направление появилось в Великобритании. Пожалуй, это было первое художественное направление, которое было тесно связано с массовой культурой и задавлось вопросами о состоянии современного общества.

На лекции вы узнаете:
  • откуда ноги растут и кого из британских художников причисляют к поп-арту;
  • как политические и экономические процессы 1950—1960-х повлияли на становление направления;
  • в чем заключался метод Энди Уорхола и какие техники предпочитал король поп-арта, а за ним и дургие известные художники;
  • как поп-артисты стремились развенчать миф о художнике-гении, созданный их предшественниками абстрактными экспрессионистами.
  • как Европа восприняла появление поп-арта и как отреагировала на успех Роберта Раушенберга на Венецианской биеннале (спойлер: они были не в восторге).
Концептуализм
Это самое влиятельное направление в искусстве XX века. Мы унаследовали от него до сих пор доминирующую идею о том, что концепция произведения искусства важнее ее физического воплощения.

На лекции вы узнаете:
  • о том, как Марсель Дюшан еще в 1917 году создал первое произведение концептуального искусства и изменил арт-мир навсегда;
  • почему искусство должно не радовать глаз, а расширять собственные границы;
  • о Джозефе Кошуте и Соле Левитте — ключевых художниках и теоретиках концептуализма;
  • о том, как изменилось понятие авторства и почему многие художники-концептуалисты поручают создание произведений другим людям;
  • о влиянии американского концептуализма на советскую художественную среду;
  • об отечественных художниках-концептуалистах с мировым именем Илье и Эмилии Кабаковых.
О формате
Встречи проходят онлайн в Zoom'e
Запись курса не предусмотрена
Даже в онлайне можно создать ощущение личного присутствия и запустить живой диалог. Во время лекции и после нее вы сможете задавать вопросы, делиться впечатлениями и обсуждать уведенное с другими участниками и спикером.
Иногда знание того, что лекция будет записана, смущает, мешает задавать вопросы и чувствовать себя расковано. Чтобы соблюсти приватность и создать доверительную атмосферу на этом курсе мы откажемся от видеофиксации.
Лекция длится 2,5 часа
Лекции бдут проходить по субботам 2, 9 и 16 сентября с 16:00 до 18:30 по московскому времени. Этого времени будет достаточно, чтобы прочитать лекцию, обсудить услышанное и увиденное. В середине встречи мы сделаем короткий перерыв.
Материалы
Во время лекции мы будем обращаться к ключевым текстам для каждого направления. Например, обсудим христоматийную статью Клемента Гриндберга «Авангард и китч», текст Гарольда Розенберга «Американские художники действия», эссе Джозефа Кошута «Искусство после философии» и «Параграфы о концептуальном искусстве» Сола Левитта. Вам не нужно готовиться к лекциям и читать эти тексты заранее, но они будут присланы вам накануне встречи и, если у вас будет желание и время, вы сможете с ними познакомиться до лекции или обратьться к ним после.
А еще после лекции вы получите список тематических книг и фильмов для вдохновения и самостоятельного изучения.
Спикер
Меня зовут Ольга Кожура, я буду вести этот курс.

Я культуролог и искусствовед. Последние 4 года я работала в Отделе современного искусства Эрмитажа. Мы делали выставки всемирно известных художников и занимались научно-исследовательской работой. Уже 10 лет я рассказываю про искусство и культуру, провожу экскурсии и читаю лекции. За последние 2 года я сделала публичные курсы про современное истальянское искусство, историю Венецианской биеннале, искусство и травму. А еще в этом году я начала преподавать в университете — провела цикл лекций по истории современного искусства в Школе дизайна НИУ ВШЭ.


Я стараюсь рассказывать о сложных, а порой не слишком, вещах простыми словами. Для меня очень важна обратная связь аудитории, поэтому я стараюсь вести лекции в диалоговом формате, радуюсь любым вопросам и с интересом обсуждаю со слушателями увиденное.
Чтобы записаться на курс, свяжитесь cо мной
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website